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绘画书籍

设计你自己的动漫形象

内容介绍设计自己的动漫角色（Design Your Own Anime and Manga Characters）这本书，是为那些将艺术作为爱好以及追求艺术精进的朋友们而写的。这本书讲解了设计角色的基础知识和原理，同时也为那些想进阶角色设计的朋友们提供了一些建议。其核心是，一步一步引领你创作角色形象，并在整个过程中为大家提供一些好的建议来尝试多种可能。最后，我希望读者能以自己的方式创作角色形象…
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商业插画师红宝书

本插画红宝书汇集全球50+优秀插画师作品，对于画师寻找灵感和绘画风格很有帮助。本站不提供书籍下载服务，请到官方网站购买正版书籍，如有任何疑问请联系木木👇
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油画的光与色

内容介绍《油画的光与色》会教你怎样去欣赏美丽的色彩，教你用艺术家的眼光去审视色彩以及作画的程序，这也会有助于你建立起足够的信心。你将领略小小调色板的威力，学会了解光和影，学会从开始就使你的构图简洁明快而又富有感染力，学会掌握你的工具。按部就班地深入示范有助于你理解如何去接近某个目标。通过一些方案与实例，学着大胆确定地作画。如果你想用丰富而干净的色彩作画或者学着以一种全新的眼光去观察自然，那将会发…
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人体动态速写

内容介绍《西方绘画技法经典教程：原画师羽山淳一的人体动态速写》是日本动画大师羽山淳一的速写草图集，因此书中所收录的画稿的完成度只有20%-50%。通过这些草图，我们可以一窥羽山淳一的绘画习惯、修改过的线条、捕捉人物时的重点、需要省略的地方等。书中收录了超过六百张草图，它们既可以作为姿势合集用来参照和临摹，也可以用于速写练习或者用复写纸描摹，甚至可以直接作为草图使用，只需再画上细节部分即可。作者…
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绘画透视完全教程

内容介绍《美国绘画透视完全教程》教授你如何掌握绘画中的透视关系，通过深入浅出的方法，将复杂的透视理论通过简洁的语言让你轻松的掌握。抛开以前你所学到的那些透视方法，将会提供给你一个简明有效的操作方法，来帮助你将那些平面的绘画变得拥有三维立体效果，画面更栩栩如生。书籍目录 1 大气透视2 细节和边界3 大小、间距以及部分重叠4 明暗关系和阴影5 一点透视6 两点透视7 三点透视以及多点透视8 透视…
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构图的艺术

内容介绍无论是写实还是抽象，是静物还是风景，所有伟大的画作都具有相同的特点：成功的构图。如果缺少这个特点，就算是最吸引人的物象，在画面上也只能呈现出平淡无奇的效果。《构图的艺术》提供一系列经过证实的方法，将绘画过程中这个关键步骤的秘诀传授给你，让你无论何时都能在绘画时设计出相当出色的构图。艺术家伊恩·罗伯茨用他超过40年的绘画以及教学经验，向你展示怎样进行构图。在起稿之前，仔细的画面规划可以…
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动态素描手部结构

内容介绍《动态素描:手部结构》从型体与结构、比例和测定、解剖与结构、透视感、创造手的姿势、年纪的变化等方面系统全面地阐述了手部动态素描的基本知识及技法。在世界上全部美术作品中，那些最富于艺术感染力、最生动逼真的视觉效果全都集中表现在手上。书籍目录 1 型体与结构2 比例和测定3 解剖与结构4 解剖标志与表面受力5 动作、功能和运动限度6 透视感7 创造手的姿势8 充当工具的手9 交际和手势10…
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动画人的生存手册

内容介绍《动画人的生存手册》能够帮助大家理解掌握一些比较好的动画绘制方法，提供了许多非常有帮助的规则、原理、套路、方法，更重要的是交给大家一种创作动画的思维方式，以便让大家拓宽思路，创作出更好的作品。动画人的生存手册提炼、整理了优秀动画大师们的思维方式。并将其整理成一套工作流程，从根本上改进了我们制作动画的工作，对大家很有用处。书籍节选本站不提供书籍下载服务，请到官方网站购买正版书籍，如有…
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牛津艺用人体解剖学

内容介绍《牛津艺用人体解剖学》的编撰工作历时五年之久，收录数百幅图片，全面展示出骨骼与肌肉的形态，其角度之丰富、内容之翔实，可谓同类书籍之冠；对于影响人体外观的各种组织结构，《牛津艺用人体解剖学-W》也悉数提供清晰的照片展示和图解。基于对人体模特的观察和尸体解剖学的分析，《牛津艺用人体解剖学-W》还收录了人体各部位表面形态的独特画面——如脂肪垫、静脉血管和外生殖器——以及许多之前从未拍摄过的肌肉…
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面部表情大全

内容介绍《面部表情大全》是美术参考素材库之一的“面部表情大全”，内容包括了50多个不同种族、不同年龄的男性和女性，他们在照相机面前展示了一系列的表情状态。书籍目录头骨总汇表情总汇年龄20—27年龄31—39年龄40一47年龄50—54年龄65—69年龄76—78年龄83连贯的表情总汇接吻表情总汇语音总汇佩带头饰与帽子的表情总汇运动类头饰民族类头饰便帽与休闲帽时尚帽防护类头饰内容节选本站不…
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漫画分镜头表现教程

内容介绍漫画是通过图像和文字来表达的艺术，而分镜头表现在漫画创作中起着重要的作用，它将故事发生的顺序、作者的观察角度、事物之间的关联和虚实关系，以及故事的节奏和情绪完美地诠释出来。漫画分镜头表现教程针对漫画创作中最重要的一项工作——分镜表现手法进行了全面的介绍，内容包括漫画中“页”的概念、分镜头的三大特点、镜头角度对读者视觉的指引作用、镜头距离的配合使用及效果、画面焦点的定位、镜头移动对于切割…
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漫！动作！人体动态漫画素描技法超级大全-400个动态动作

内容介绍怎样才能让笔下的人物“活”起来？这是漫画创作过程中最困扰绘画者的问题。画出灵动、逼真的人物动态，是塑造活灵活现的漫画角色的关键，也是难点所在。《漫！动作！人体动态漫画素描技法超级大全》针对这一难题，以漫画人物的动态为主题，精心设计了大约400个人体动作，是一套图量巨大、案例丰富的漫画人物动态大全。《漫！动作！人体动态漫画素描技法超级大全》开门见山，系统地讲解了绘制漫画人物动作的基本要…
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理解人体形态

内容介绍《理解人体形态》内含1000余幅作者手绘的人体形态素描速写集，凝结了法国著名形态学教授20多年的研究和教学经验。这本书分为六个部分：头部和颈部、躯干、手臂根部、上肢、下肢和整体视觉，从不同的角度和不同的维度显示人体结构。在这本书中，作者提供了丰富的视角，帮助读者以更轻松的方式理解和学习人体形态。书中大量的手绘素描为读者提供了非常全面和生动的学习材料。这本书的特殊装订方法更方便读者阅读和复…
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分镜头脚本设计教程

内容介绍《分镜头脚本设计教程》内容简单易懂，适合所有多媒体制作的专业学生和从业人员阅读。通过这本书，读者可以对分镜头脚本设计制作过程有一个全面的了解:学习如何提高素描技术，如何适应不同的风格，如何获得灵感；借助实践操作指南和互动练习，学习如何将文本脚本或概述转换成分镜头脚本；了解分镜头脚本的语言、不同媒体的优缺点和惯用技术；学会创建场景，设计镜头序列，了解构图、取景和连贯性的重要性；能够创造自己…
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视觉艺术用光

内容介绍如何利用光线在广大视觉艺术媒介中创造逼真或奇幻的效果？理查德·约特的《视觉艺术之光》是第一部集中讨论这个问题的作品，为任何视觉艺术领域的动画制作人、数字插画家、画家、摄影师和其他艺术家提供了不可或缺的指导。作者简介理查德·约特，是一名图像制作专家，擅长利用数码技术手段制作具有手绘风格的插画。他是当今英国最尖端的新锐数码插画师之一，其独特的风格吸引了许多艺术机构的注意。他的客户包括了迪…
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为绘画角色注入生命力

内容介绍相信有许多插画和漫画爱好者都正被“角色缺乏跃动感”、人物的正面侧面判若两人、无法良好展现出角色的魅力等问题所困扰。救星来了！而《为绘画角色注入生命力》就正是这样一本能够帮助你掌握如何让角色更有生命力的方法的绘画技巧集，塑造生动漫画角色。作者简介斗使（TOSHI）在动漫制作会社担任绘师、人物设计师等职务。此外还绘制邮票、贺年明信片的插图、负责广告设计及画报设计。著有《为人物注入灵魂的绘…
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